許多演員對於現今世上的表演訓練與應用多少抱持疑惑，哪一個較出色？如何定義好壞？到底該如何選擇？又該如何學習？向誰學習？繼上篇【最常見的4個表演迷思】，本文將列舉一些目前被廣泛應用的表演體系，讓有意進修表演或參與表演課程的演員們，擁有基礎認識，進而能有決定與選擇的脈絡。
首先，在表演訓練的各門派中，沒有任何一位大師稱自己的表演論述與訓練方法為「系統（system）」，當然，後人可能會將其「系統化」，但在尊重原始發展歷程的前提下，也應盡量避免使用此字詞，將各訓練方式稱為體系、技巧（technique）、方法(method) 較為適當。
就算是科班出身的演員，也不一定熟悉表演訓練的各門各派，原因在於，即便在海外經歷過所謂「正統」的訓練，好的師資也會將這些表演體系、訓練重點，融合自我觀點再調整，歸納出一套套對應不同的學生條件與狀況的訓練方式。
簡單來說，一道法國料理，即便有標準作法，到了異地，廚師也會因應當地的食材、文化、受眾喜好而有所因應，這樣的調整在表演訓練中是必要且有效的。
當然，不管是表演課、工作坊、排演，了解這些訓練方式的源頭與理論，對於「演員」在表演上絕對是有益無害。