上周帶大家小小瀏覽了上個世紀以來，電影如何因目標觀眾的鎖定，加上商業化與產業化的生產過程，出現像是「亞洲人英文很溜」這種超時空的不合理現象。在電影中，台詞不僅是某一種「被說出來的語言」，更是一種「聲音的表演」。包括演員的口條、口音、聲音的表情，都一再影響我們觀影的經驗。在電影中，台詞不僅是某一種「被說出來的語言」，更是一種「聲音的表演」。包括演員的口條、口音、聲音的表情，都一再影響我們觀影的經驗。
來自西方的電影傳統之一就是「不上字幕」，就像進到劇院看戲，演員在沒有額外視覺文字的輔助下，必須讓觀眾聽懂台詞。這和台灣經驗很不一樣，你在國內看過沒上字幕的電影嗎？除了大量的外國電影需要中文字幕，也跟早期國民政府藝文審查及國語教育政策有關（但這就是另外一個故事了），也導致有人把台灣演員近年「口條不佳」歸咎於字幕慣常性的存在。
說到聲音表演，不得不提一下梅莉‧史翠普（Meryl Streep）。不僅僅是專家和影評人，梅姨已經是當代大眾所公認的偉大女演員，在她超過40年的演藝生涯中，曾獲20次奧斯卡提名，3度獲獎；金球獎則是30次提名，5度獲獎，但這些統計都比不上梅姨精湛的演出。
她在《蘇菲的選擇》（Sophie's ChoiceSophie's Choice）裡飾演一位來自波蘭的猶太移民，且精通德語。細膩的表演加上對於中歐式英文口音不可思議地掌握，讓她在1982年就奪下生平第一座奧斯卡最佳女主角獎（她在1979年就以《克拉瑪對克拉瑪》（Kramer vs. KramerKramer vs. Kramer）拿下奧斯卡最佳女配角獎）。
而她的第二座奧斯卡最佳女主角獎，以2011年的《鐵娘子：堅固柔情》（The Iron LadyThe Iron Lady）拿下。由一位美國好萊塢女演員扮演英國史上第一位女首相，聽起來是一件政治極不正確的選擇，但她是梅姨啊！還有甚麼能夠難倒她的呢？她將瑪格麗特‧柴契爾（Margaret Thatcher）的英格蘭口音詮釋得維妙維肖，令人為之傾倒，也在網路上被票選為「最佳英格蘭口音演出的美國演員」。這也許多少說明了：當藝術達到某種高度時，膚淺的政治問題就會被放下了。（看梅姨的一百種口音 ）
除了梅姨，許多歐美演員的口音表演也讓人印象深刻，例如安‧海瑟威（Anne Hathaway）在《真愛挑日子》（One DayOne Day）裡飾演的英國女孩艾瑪；小勞勃.道尼（Robert Downey Jr.）飾演的大偵探福爾摩斯。而在英國人飾演美國人的部分，由克里斯汀‧貝爾（Christian Bale）演出的蝙蝠俠，堪稱近年來的經典代表。
隨著我們對岸的好朋友走上改革開放的路線，近十年來華人影視圈的交流也越趨頻繁，要說得一口好聽的「京片子」，或多或少也成為一種潛規則。
大家印象最深刻的，莫過於郭采潔在《小時代》裡飾演的上海富千金，和大家過去對她在《一頁台北》或歌星時期的口音印象，差距真的很大啊！但她的角色功課可能做太足，一直下不了戲，在金馬獎上一口京腔被眾多鄉民唾棄。
相反的，《臥虎藏龍》中，李安則是一點都沒有想要調整張震那口台灣國語的意思，或許因為他的角色半天雲是個塞外強盜，跟章子怡飾演的玉嬌龍比起來，操著一口怪怪的漢語好像也能勉強接受？
演員對於口音的使用，看起來千變萬化，但其實不是個太複雜的問題。
理想上，這種表演的技術除了服膺於角色個性，更多是來自角色的成長和文化背景。過去位處大中華文化體系，種種因素曾讓我們一度認為只有「北京腔」才是「標準中文」。但誠如英格蘭腔也僅是英文的其中一種腔調（參考文章：英國演員的基本功之一），美國不同地區的腔調更是千變萬化，無論在中國還是台灣，都還有許多地方腔調如台中腔、台南腔、台北腔等，我們對語言的使用和想像應該更多元。
身為演員，並不代表要講一口標準國語（例如：你能想像《艋舺》裡的小混混都說標準國語嗎？）才叫好口條，從梅姨身上，你還沒看到最好的示範嗎？
──符合角色背景的口音，才是最好的語言表現。符合角色背景的口音，才是最好的語言表現。
撰稿：羅伯特
