人生第一次拍電影就當男主角，至今回想起來，新演員楊懿軒仍感不可思議。原先只是在社群平台分享拍攝雜誌平面與品牌形象模特的經驗，偶然被電影《破處》的選角相中，邀請他與導演碰面並參與表演課，抱持「認識新朋友」的想法赴約，沒想到就這樣躍上大螢幕。
聽起來就像小時候那些嚷嚷沒念書卻考高分的同學一樣，楊懿軒搖搖頭笑說：「當時真的不覺得我有機會，可能我對表演沒有任何基礎跟概念，上課時反而很放得開，沒有壓力或包袱吧！」
就是這麼沒有框架，以絕對開放之姿迎接任何可能，才能像塊海綿盡情吸收，甚至讓未曾出現在生涯規劃中的「表演」帶著楊懿軒拐了個彎，走向更廣闊的未知。
回首楊懿軒的求學歷程，都與美術有關，或許跟家裡在販售書法用品有關，淺移默化地培養了他的品味。
不過，他可不是一開始就懂得享受這一切。「其實我專注力沒有很好，國小還會趁老師轉過去寫黑板時，站起來跳舞，全班就會大笑，老師生氣轉過來，我就會裝沒事坐下。」楊懿軒俏皮地形容當時的情況，隨後沉默了一下而緩緩開口：「我就是想逗大家開心。」從這時開始，他的表演欲便蠢蠢欲動，只是當時被視為搗蛋、好動的行為，令師長們頗頭痛，最後被家人強迫去練書法，練靜心。
「對我來說，那是很極端的東西，而且我是左撇子，光是換到右手書寫的姿勢就能很難了。」楊懿軒苦惱表示。但可能真是家庭薰陶、又或是天賦異稟，他從起先的痛苦不堪，慢慢地愛上用筆揮灑的時光；從書法到美術，一步步踏進顏料的世界，甚至可以每天畫好幾個小時、用三個月完成一張畫都不厭倦，這才發現，自己可以很專注，只要真心喜歡。
上了大學後，楊懿軒開始嘗試更多不同的媒材，從立體、空間到行為，尤其是運用藝術者的身體作為媒介的行為藝術，本質上和表演有異曲同工之妙。「那時比較實驗性質，我就架著相機拍我自己，注意我自己的姿態、表情、動作跟台詞，」他恍然大悟：「其實這就是表演啊！」難怪他對表演不排斥，還曾到戲劇系選修表演課，原來那顆火苗早已被風吹過，漸漸地燃燒了，「表演」成為美術之後，讓他甘願沈浸其中的事。
這一切看起來都不只是偶然的相遇，根本是必然的命運吧！表演本就是一種藝術表達，楊懿軒無意間開始接觸、進而被吸引，即便非科班出身，依然能藉過往所學與培養，內化成獨特的美學視角，更能理解導演的想法，將自己安放在鏡頭之中。
若將演員喻為畫布上的色彩，如何思考自己在畫布上的構圖，讓自己恰如其分地與其他顏色交織，同時又能畫龍點睛，提升整個作品的層次，就得細細閱讀劇本，從中挖掘蛛絲馬跡。「我一定會先『沒有想法地』看劇本兩次，就是先不要太早下定義，如果你帶有自己的偏見，就沒辦法認同這個角色。」楊懿軒以過往藝術評鑑經驗為例，觀看他人作品時，必須用全然開放的態度，才能客觀思考、看出作品背後的意涵，而這和準備角色功課同理。
再來，他會試著以「他人」的角度出發，思考在別的角色眼裡，自己的角色是什麼模樣？「這跟我從這個角色為出發點、主觀地去想像外面的空間是完全不一樣的方向。我可能會用角色的爸爸或朋友來去切入、形塑這個角色，甚至用這樣的角度來寫我的角色自傳或想法，可能很瑣碎、很日常，但會更知道他是什麼樣的人，慢慢地內化到自己身上。」
這些作法幫助他建構出角色的全貌，楊懿軒將這樣的聯想能力歸功於創作背景的訓練，讓他能跳脫既定思維，冒出更多有趣的想法，又不脫離角色設定。
問楊懿軒在《破處》飾演「神器」一角時，就做足了這些準備嗎？他靦腆地低下頭，小聲地說：「有，但沒有那麼多，因為我那時真的是笨蛋。」回頭檢視菜到不行的階段，能做的就是以本色去與角色碰撞，光是如何「處在當下」就已是極大的挑戰，更不用說首次出演電影就要全裸，還有床戲，壓力山大。
幸好導演與製片給予堅實的信心與肯定，才讓楊懿軒鼓足勇氣，不懼任何挑戰。當卸下了包袱與顧忌，他就像回到最初的表演課，流露出最真實、自然的反應，事後也確實得到許多正面回饋。
結束《破處》的拍攝後，他深深地迷上表演，直呼實在太好玩，卻也同時深感自己的不足，鞭策他想了解更多關於表演的大小事。「沒有戲的時候，我不能停下來，我必須要趕快找精進自己的方式。」他眼神堅定地說。
楊懿軒先是勤上表演課和老師請益，思考在面對不同導演、對手、甚至現場狀況時，應該如何應對、調整節奏。此外，閱讀也帶給他許多幫助，尤其是烏塔．哈根的《演員的挑戰》就像初學者的指南針，引領他探索表演時可能會遇到的種種難題，演員可以如何改進或思考；另一本《電影表演：導演必修課》則幫助他分別從「演員」與「導演」的視角出發，讓他能更清楚導演在拍攝上可能會有的想法與狀態，進一步掌握和導演溝通、討論的技巧，拿捏好兩者關係的分寸，共創好作品。
當然，他也會做些自己喜歡的事，盡情玩耍、好好生活，將身心靈調整至最佳狀態，才能以更好的自己迎接角色。不僅如此，他還常扮起「社會觀察家」瀏覽網路發言，尤其是新聞底下的回應，「我以前會很主觀地覺得這個人怎麼這樣亂講話？但真的接觸表演後，我開始更認真看待『人』，思考他為什麼這樣講。」這些獨立思辨都將成為他的角色素材，重點是，免費！隨時都可以開始！若有人一起討論更好。
思想如此沒有邊界又乾淨的楊懿軒，希望未來碰到更多從人性出發的角色，尤其是透過細膩的情感堆疊，慢慢累積衝突點，爆發的瞬間，好壞界線跟著模糊，引領觀眾直視角色的內心世界，「看起來很壞，但其實是好人，這種具有反轉的角色曲線很漂亮、很有魅力，我很想試試看，我覺得我可以做得到。」說完還不忘自嘲：「而且我看起來就是難以親近的樣子，但其實我像狗一樣，能夠很快地融入大家喔！」
確實，楊懿軒外型帶點邪魅、痞氣，其實有顆溫柔而堅實的心，一旦鎖定目標，他就會執著地向前奔去，努力盡善盡美。從對表演一無所知到一頭栽入，楊懿軒持續用自己的方式理解、揮灑對表演的想像，將心中的「美」落實在每個神情與動作裡，經驗尚且不多，但可以瞧見他的小宇宙逐漸膨脹，就等待一個契機絢爛。他肯定而自信說道：
「我有天份，給我機會，我不會讓你失望。」
水瓶座│180cm│60kg
2018《破處》（飾演男主角「楊省奇」）（本劇本榮獲2016年優良劇本獎）
2018 中國樂堡啤酒
採訪、撰稿：黃羽萍
編輯：薰鮭魚
攝影：楊雅晴
