拍手學堂｜4個狀態，讓你的表演無法完整發揮

大部分的演員在學習及拍攝過程中，應該都會經歷一些「類似」的表演問題，例如接下來提到的這幾個，它非常容易被察覺，演員們若想做出「好」表演，都該好好面對。

1.緊張（Tension）

在眾多表演相關的課題中，提倡「方法表演（Method Acting）」的戲劇大師Lee Strasberg在探討表演時的第一項課題，就是 「放鬆」這件事。一名演員處在緊張情況下，一定是非常不自在且放不開，進而感受不到對手與外在的任何刺激，更不用說要感受和沉浸於戲劇情境中。

美國的「方法演技」（包含了Sanford Meisner, Lee Strasberg, and Stella Adler幾位老師的技巧）是種試圖運用演員自身來產生情緒的方法，「運用演員的情緒」這件事，則必須在演員「放鬆」的前提下才能達成。唯有放鬆，演員的情緒才會流動，才能夠不自覺地、自然地和對手演員交流。

許多演員會誤以為「肌肉很用力、很緊繃」等同於「情緒很投入」，例如三角形常見的：生氣憤怒地向對方大罵。有些演員就會開始皺眉、握緊雙拳來表現角色生氣的情緒，他們會發現，一旦肌肉放鬆，剩下的真實情緒很單薄微小。

有層次、有生命的表演，是不論演員的身體或臉部肌肉放鬆，還是有著飽滿的情緒和內在。也許，你可以試試看深呼吸、更專心在對手身上、事先暖身、聽聽音樂，可能都會讓演員更放鬆一些。而如何讓演員自身能放鬆，在表演的當下不緊張，其實正是每個演員自己找到「方法」的課題。