約訪那天，陳雪甄一如往常地優雅登場，但幹練的她也有不擅長的事物，那就是拍照。身穿灰色大衣、腳蹬黑色尖頭鞋，她坐在木窗邊等候拍照，不時出聲問：「我要怎麼坐？這樣可以嗎？」換了幾個動作，好像連自己都不甚滿意。
「還是我假裝演一下？」十幾下快門後，陳雪甄主動替自己加戲。一下子朝遠方招手，像是偶遇故人；一下子凝視窗外，像要看破世間的繁華流轉。雀躍的指尖、深沈的眼神、微簇的眉頭，還是同樣那套裝扮，恍惚間卻有數個人物在陳雪甄身上淡入又淡出，一股演員的氣場油然而生。
登出工作模式，陳雪甄親切無比，親切到身邊熟識的朋友總開玩笑稱她「阿姨」。當換回私服，隨手要來一個髮圈紮起馬尾，看起來就像鄰家大姐姐，連眼下堆起的臥蠶也毫無殺傷力，誰能把她跟《粽邪2：馗降》中被惡靈纏身、肢體詭異的中邪「玉蘭」聯想在一起？
「小時候太胖，媽媽就送我去學舞蹈，老師常常會帶我們去看表演，那時候才小一、小二，看到台上幻化的畫面，我整個人就被吸進去了。」陳雪甄與表演的接觸來得突然，「觸電」也就在那一瞬。若說表演是她的天命，一點也不為過。
當身邊朋友都熱衷於逛街、化妝，青春期的她總獨自背著包包到劇場看戲、看舞、聽音樂會，在困惑地摸索未來的年紀，有位年輕女孩透過表演藝術了解世界、認識人生。
只是履行天命的路程難免有些波折，即使在國、高中已是社團風雲人物，卻從來沒有師長鼓勵陳雪甄往表演領域發展。就讀理科升學班的她先後考上台大園藝系與台大微生物研究所，學霸的日子，越念越徬徨。
直到微生物所開學後兩、三個月，某天老師找她討論該不該研究木瓜樹下的菌種，陳雪甄這才醒悟，自己根本不想走生物科技這條路，懊惱的念頭隨著眼淚不停湧出，在那一刻，她決定轉身投向表演藝術的懷抱。
「其實也不能說是做對做錯，那時心裡都知道喜歡什麼，只是對自己不夠誠實；所以決定要改念表演藝術的那一瞬間，就沒有『我可不可以』的問題了，我就是要做到這件事，我就是要當演員。」她霸氣宣示。
負笈英國兩年，主修單人表演與創作的陳雪甄，回台後一頭栽入表演世界，過程中也曾想過放棄，畢竟，想單純以表演為生，實在不容易。但她自認幸運，一直有教表演的機會，支持經濟狀況。
與影像表演的接觸，也是從接下電影《愛的麵包魂》的表演指導開始。她接著參與導演廖克發的第一部短片演出，從未拍過電影的陳雪甄，推開了影像表演的門。
「一開始當然很卡，在劇場我們習慣用身體工作，但轉換到電影，有時候一個動作就出鏡了。」面對要求寫實的電影鏡頭，陳雪甄坦言，過往的表演經驗讓她綁手綁腳，加上電影拍攝常需在片場快速消化導演的指示，或乾脆即興演出，不像舞台劇能排練幾個月、和對手演員磨合，如此迥異的工作條件，讓她很不安。
「我一直在想劇場是什麼？電影是什麼？我要怎麼轉換，才能做出不一樣的表演？」影像演出帶來的焦慮感，讓陳雪甄不自覺將表演二分為劇場和電影，卻落入死胡同。越想拋開所謂的劇場表演形式，表演越落入下乘，她開始在意自己是不是做不好、演不對，在牛角尖裡繞來繞去，繞成了撞牆期。2013年，陳雪甄決定再次飛往歐洲，在法國跟隨表演大師Philippe Gaulier進修表演。
在法國的那一年，與其說是上了很厲害的表演課，不如說讓陳雪甄有機會好好地沈澱，重新認識自己。
自認是技術派的她，控制表演的肢體跟聲音，從來不是什麼難事，只是沒想到這般精準的演出，換來Philippe Gaulier一句：「你的靈魂在哪裡？」這句話不只把陳雪甄給打矇，更讓她整整一個月不知道怎麼在課堂上表演。
自信心掉到谷底，再也無路可退，陳雪甄沮喪又氣惱，最後抱著孤注一擲的決心站上舞台，「做菜」給老師看。「我邊做邊哭，還說這段日子我這麼失敗，已經對做菜沒有感覺，然後把菜丟掉。」在台上又哭又笑了十分鐘，陳雪甄忽然發現台下同學眼睛都亮閃閃地看著她，還告訴她：「Vera（陳雪甄英文名）, you’re so beautiful!」
此時才回過神來的她，驚覺稍早前什麼都不想地在舞台上豁出去，不在乎展現脆弱，只是交出當下最真實的情緒，竟在不知不覺間完成了一場精彩的表演。
「以前一直想要給觀眾看到什麼，怕做不好，結果就被恐懼給綁住；當我願意直視自己的害怕、弱點跟失敗，忽然就沒有那麼在意對錯了，我只想要真心誠意去跟觀眾交流，表演就是這麼一回事。」
幾乎是當下就茅塞頓開的陳雪甄，才發現劇場或影像不過是表演形式的名稱，作為演員，最重要的是誠實地面對自己，找到適合的方式去回應角色。「當你真的在狀態裡面，想著你在和觀眾交流，那些動作、聲音自然就會出來了。」
詮釋《粽邪2：馗降》裡的玉蘭也是這麼一回事。除了事前從資料、訪談去認識躁鬱症，也參考許多當代舞團所呈現的節奏，陳雪甄更把自己心底的負面情緒揉進了玉蘭的骨幹裡。
「一開始接到角色邀約，我其實很恐懼，一來擔心自己會真的中邪，也想說會不會做不好；每每半夜浮起這些念頭，都好像有股黑暗力量襲來。」她說得真切，彷彿有一抹黑影趁隙攀上心頭。
她的人生充滿「置之死地而後生」。當某天又被負面情緒壓得喘不過氣來時，陳雪甄忽然自我喊話：「我知道你（指恐懼）在這裡，但我會跟你一起！」這個念頭一上來，她意識到，原來恐懼都是自己創造的，一如她替玉蘭做的角色設定：早有心魔存在心底，鬼師父只是趁機放大了原有的黑暗，才讓玉蘭中邪。
於是，電影拍攝期間，陳雪甄清醒地去直面自己的恐懼，那是要被威牙陡然吊上半空的恐懼、下巴瞬間要撞地板的恐懼、胡言亂語後被莫名往後拖的恐懼……「沒有人克服得了恐懼，但我就是帶著它一起入戲。」
不瘋魔不成活，當陳雪甄接受自己的狀態，身上自然就長出了中邪的詭異姿態，迸出入魔的瘋狂眼神；幾場被附身的戲碼，甚至連鏡頭外的攝影師都被嚇到。
與陳雪甄聊天，像在看表演。她一會兒學起父親碎念的台語口氣，一會兒化身牙牙學語的嬰孩，用雙手在桌上爬行。提起大學加入金枝演社跟著已故的吳朋奉學表演，她又瞬間哽咽，很難不被她的哭哭笑笑給感染。
忽然想起曾在某篇報導中讀到她說──作為表演老師，最重要的是引導學生知道自己有哪些優點。令人好奇，同樣也是演員的陳雪甄，難道不會有需要被引導的時候嗎？
侃侃而談的陳雪甄，第一次停頓良久，接著深吸了一口氣說道：「這大概是我心裡最缺的一塊，我也常常問自己，我都在幫學生找特質，那我的呢？」即使作演員、表演指導多年，陳雪甄偶爾還是會懷疑，自己是否總能在表演中映射出人物的美麗？
「這也是為什麼這麼希望可以得金馬獎啊！」這句話一點也不造作，獎項雖然世俗，她的渴望卻也直接。她接著說，若真拿了獎，最想感謝的是觀眾，可以的話，她想一一去握每個觀眾的手。因為，當她為了《粽邪2：馗降》跑了數十場座談，她確定自己的充電來源之一就是「觀眾」。
交流這事本就一來一往，就像陳雪甄在意表演要忠實呈現自身情感，觀眾看戲後給她的回饋，也是種真心誠意。「演員真的是為觀眾而生的，你感覺觀眾，觀眾給你力量。」
聽到這裡，腦中不自覺浮現這樣的畫面：台下有位小女孩，目光被表演深深吸引，此時，一位面容與她神似的演員，從台上伸出雙手，她們緊握著彼此，演員笑了，女孩也跟著笑了。
採訪、撰稿：田育志
編輯：呂嘉薰（薰鮭魚）
攝影：楊雅晴
服裝協力：C JEAN
場地協力：爐鍋咖啡@小藝埕
