專訪演員李霈瑜｜也太幸運了吧！喂，等等，我是真的很努力

At the, edge of the world

在世界的邊緣

I lose everything in my luggage

我遺失了行李裡的所有東西

Washed far away

被海浪沖刷得很遠很遠

Oh, oh, take your time

不要急，慢慢來

No, no, I’ll be fine

我會好好的

──〈Lost and found〉李霈瑜（大霈）

「我常常會想到那個場景、船長說的那句話。當你面對失敗或不順心時，一直問為什麼為什麼，沒有任何幫助。去設想不成功的狀況也只是多了煩惱，那就，既來之，則安之。」

「既來之，則安之。」這是船長與大海教會大霈的事，也是沉潛日子裡的定心丸。等待機會時，也許你會不斷地自我探問，如孤身面朝世界邊緣，如此蒼涼，卻也如此自由。

但大霈說：「不要覺得自己在原地踏步，也不要覺得眼前發生的事都沒有幫助，等待機會的時候就好好地充實自己，踏實地慢慢走。我雖然走得很慢，但每步都很扎實，我沒有虛度。」

於是，她在主持與戲劇裡學會把自己倒空、把自我縮到最小，焦躁、自尊、挫折、迷惘就在往復調適間，被心底的浪聲沖得很淡、很遠。

相信導演和團隊，才能更享受表演當下

正因每步都走得用力，第一次拍電影《消失的情人節》就入圍金馬獎最佳女主角，誠惶誠恐之餘，大霈堅定答覆，自己真的很努力，更多的是心安理得。

「也是等待了很久，才遇上拍攝《消失的情人節》的機會，雖然我常常會覺得說，吼～得到這些機會也太幸運了吧！但想一想，我是真的很努力。」

過往三年主持外景節目的經驗，讓大霈學會在鏡頭前自在，能迅速地調整情緒，並將團體置於個人成敗之前，成為一個更鬆、更彈性的演員。如今回頭看，她能自信表示，不管是表演或主持，自在，就是施展正常實力的關鍵。

當然，這股泰然可不是憑空而來，也是用挫折換來的。「當我可能被罵、被糾正，很沮喪的時候，過了三十秒，五四三二要馬上再來一次。那時我就發現，我得到自在的方式，就是把『我』縮得很小。」當她把自己縮得很小，就不再覺得委屈，更不會不滿意工作狀況，焦躁的情緒逐漸被釋放。

這次與導演陳玉勳合作，大霈也在一次拍攝中徹底了解，做戲是團隊合作，學習「互信」很重要，它會帶來勇氣，更會讓演員的挫敗找到歸處。

那天是《消失的情人節》開拍第一天，大霈要出演一幕誇張大笑的戲碼，但現場氣氛嚴肅，她實在笑不出來，拍完後被陳玉勳叫出去語重心長：「喜劇很難，如果你做不到，我不會怪你，這很正常。但如果我知道你做得到卻做不好，那我會很生氣。我們一起加油。」描述當天情景，大霈微微皺起眉頭，陳玉勳的提醒言猶在耳。

「這句話影響我非常非常深，我每天都在想為什麼導演會生氣。那是因為他知道我明明做得到，他比我還相信我做得到。當別人都比我更相信自己的時候，我更該全力以赴。」原來，被信任的同時，也會感覺到責任，讓人想再賣力一些。

尤其，喜劇演出特重信任感。大霈有感，喜劇的節奏難抓，演員很容易產生不安全感，擔心自己的表演不夠合理。心裡產生疑惑時，她決定先停止自我懷疑，相信導演與團隊的判斷，一切便也迎刃而解。

帶著《消失的情人節》給的體悟投入拍攝公視戲劇《大債時代》，大霈驚覺：「把相信導演這件事放在其他戲劇演出，工作起來就會很放心，也更開心，多了空間去嘗試表演，也就能更享受『演』的當下。」

我的初衷，就是做什麼像什麼

將於明年一月上檔的公視影集《大債時代》，以年輕世代背負有形或無形的債，在時代裡努力生活、積攢夢想為主軸，大霈飾演為生活打雙份工，個性錙銖計較的女孩「周詠晴」。

面對如此寫實日常的角色，她選擇從時代背景著手同理角色。大霈以生活化的例子舉例：當社會上大多數人都忙著存頭期款，想買下一棟房，倘若你也不明所以地覺得該拚命賺錢，跑去買別人夢想中的那棟屋子，然後每天被頭期款壓得喘不過氣，試想，日子會快樂嗎？她巧妙地小結：「每個人都有自己的步調，準備好再說。」要與不要，試與不試，最終仍須回歸本心；大霈告訴我們，不需要刻意勉強自己、迎合社會。

能這樣苦口婆心，只因她剛入行也曾迷惘，一度回到朝九晚五的生活，隨即又轉念：「我想做一件只有年輕時才能做的事。」繞了一圈又回到這圈子。她笑說自己不矯情，有時工作不穩定，還是會懷疑當初的選擇，還是會對安定的生活感到心動。

只是，這些年觀眾給予的回饋，讓大霈漸漸相信，演藝事業有其意義。她驚奇於電影能提供觀眾的療癒力，期許自己成為一個「好 WiFi 站」，傳播好的理念、她關心的環境或社會議題，透過戲劇讓各行各業的辛酸被看見；也暗自心想，或許做個療癒小天使，就是自己當演員的使命。

一路走來，大霈抱持著「做什麼，像什麼」的初衷，生命給的課題，她耐心地一題題答；面對不同身份、角色的轉換，她不問為什麼，而是專注當下。於是，《水下三十米》讓她摘了一座金鐘獎，《消失的情人節》送她進金馬殿堂，歌聲也被聽見了。她還沒參透這些將會帶給她怎樣的禮物，可以確定的是，保持耐心的自己一定是做對了什麼。

「好」與「進步」是一種態度

「慢慢熬」的性子非天生，大霈也曾汲汲營營，急著想變得更厲害，不停追趕，卻始終無法抵達。「我那時一直在想一件事，就是我到底在追什麼？怎樣是『進步』？怎麼知道自己有沒有進步？我到底現在主持得好不好？演得好不好？究竟要怎麼樣去定義『好』？後來我發現，這件事沒有答案，它更像是一種精神跟態度。」

大霈談及，每個人都喜歡舒適圈，不代表誰比較廢，因為沒有人沒事想被現實衝撞。但她認為，作為演藝人員，「態度」非常關鍵。必須不斷「追趕」的精神，對她來說，並不是在追趕別人，而是自己。她利用休息時間重看過去主持的片段、上過的節目，檢討怎樣可以更好。等戲的日子裡，她邊觀摩其他演員的作品，也上不同的表演課充實自己。

有些人會認為表演課屬於新演員，那就真的錯失成為好演員的機會了。大霈認為，上表演課會延伸更開放的觸角，感受表演的不同形式；再好的演員也會有狀態不好的時候，此時如何用別的方法幫助自己接納、處理自身狀態，進而進入表演狀態，是演員該反覆學習和練習的功課。

除了技巧，對大霈來說，演員還很需要「真實」。「剛開始演戲會覺得自己有沒有哭出來很重要，好比《大債時代》有一幕是我很焦急地尋找母親，真的見到媽媽時，我很自然地就哭了出來。那是個很神奇的狀態跟感受，因為戲本身就是虛構的，但當你相信了，那個眼淚就會是真的。」她眼裡有閃閃發光的興奮。

她長年提倡無塑生活，熱愛大自然，在表演中，也強調自己喜歡真實的東西，不忘大讚其他演員的演技，「就像吳慷仁，哭得眼淚鼻涕都爆出來，讚！很醜！我很喜歡！真實的東西才會感動別人。」而當她發現自己也有感動人的能力時，正是她覺得當演員最幸福的時刻

保持耐心，感受當下，我們都會好好的

享受著當演員的幸福與辛苦，大霈分享劉冠廷前陣子發佈的一篇文章：「我很幸運，但我也很努力。」她心有戚戚焉繼續說道：「練功很重要，我最近能有這些很棒的消息、很好的成果，也都是因為我一直在練功，然後等機會來的時候，可以用盡全力去拼。」

她藉此鼓勵仍在蹲馬步練功的演員們，在負能量或狀態很糟糕時，別急著自我批判，學著接受自己的狀態， 把磨練當養分，所有的感受都很重要，「就像你的內在有很多皺褶，每一層都是你經歷過的東西，等到對的時候，就會用上了。」

聽大霈說話，穩穩地很有條理，問與答之間，也能感受到她的彈性，那不是有所保留或官腔，而是她願意讓答案隨時間生長，也許幾年後再問，又是不同況味。

2020，所有人正經歷必須沉潛、耐心等待的日子。大霈想以〈Lost and found〉的歌詞對看這篇文章的你說，我們都在找那足以撐起自己的線索，大家都孤單，但黑暗中我們做彼此的光，等到盡頭來臨，一起看山看霧，看那在我們面前敞開，一望無際的路。記得！不要一下衝得太快，保持耐心，感受當下，你會擁有最適合自己的腳步，你會好好的。

採訪、撰稿：吳孟倫、呂嘉薰

編輯：呂嘉薰（薰鮭魚）

攝影：楊雅晴