刺耳的滾水聲，水餃、蟑螂、夜裡的狗嚎，一切皆是暗喻，象徵 1408 套房裡的秘密灼人；世界有毒，我們都掙扎著，渴望脫離。
2019 年由趙德胤執導、吳可熙編劇的《灼人秘密》，以2017年席捲全球的 #MeToo 運動為軸線，刻畫女演員追夢的苦與疼痛。電影裡污辱、性侵的場景震撼觀者，要勾起的不僅是大眾對職場性侵議題的反思，也有對夢想的叩問：「為了夢想，你願意付出多大代價？」
過去時常因長得神似，而被大作話題的演員夏于喬、宋芸樺，此次在《灼人秘密》首度同框，再被問起長相問題，兩人已想好回應：「我們很像，然後呢？」
同為演員，夏于喬和宋芸樺有英雄間的相惜，因信任導演趙德胤，不避諱長相成為話題；她們也有自信，除了臉蛋，還有更重要的演技和對生活的省思。
最近陸續在《最佳利益》、《噬罪者》、《灼人秘密》呈現不同角色氛圍的夏于喬，表現讓人驚豔，深談後，折服也心疼她的毅力。為了讓自己更是個專業演員、更被認可為演員，離開九年主持生涯的她話有感觸：「大家可能覺得這是件很有勇氣的事，但對我來說，我只是做了件沒有遺憾的事。」
因年紀與身邊好友離世，促使夏于喬重新思考人生，「我突然覺得，也許我沒有那麼想要一個句號。」若沒有離開主持，她說，可以料想這兩年的生活就跟九年前大同小異。「我的生活會是一個句號，是舒適圈。當我開始去思考這件事，我突然覺得，如果它是個問號呢？」她想闖一闖，看看這個未知的問號能把自己帶到什麼地方。
於是，夏于喬毅然辭掉主持棒，想專心當個演員，卻迎來一整年沒戲演的空白期。
好歹也是個收入和名氣都穩定的主持人，她放下身段，選擇土法煉鋼的方式──毛遂自薦。「我整整一年，沒工作、沒經紀公司，一切事情我自己接，自己跟人家聯絡，自己去見製作人導演，自己推薦自己。將近一年，都在做這件事。」抱怨歸抱怨，夏于喬的苦笑裡盡是為愛折腰的甘願，「我想告訴他們，我現在的狀態是，我離開了主持，我想當演員。但見了很多人，也沒下文。」
做了那麼多，依舊乏人問津，那時怎麼辦？夏于喬直言，演員是被動、被選擇的，當嘗試過所有門路，還是沒機會找上門，她便開始思考如何化被動為主動。
「演員很容易無能為力。不是你不夠好，而是這個時機不對、沒人想到你，很多原因加在一起。可是，要怎麼樣去找到一個出路？要怎麼從被動變主動？」她真的為自己擠出了一條路──積極創作，把想法化為具體。
夏于喬寫了短片劇本、準備企劃書、參賽籌拍片經費。一個人校長兼撞鐘，她從演員位置暫時退位，走到幕後，學習用導演、製片的角度思考事情，漸漸地，竟也為自己端正了當演員的姿態，讓表演之路更加明朗而確立。
「我在拍短片的時候，也要挑演員啊。我會開始去思考要找誰演，我開始懂得導演跟製片人的思維。同時，也讓我在想，為什麼我見了那麼多人，他們還是不找我演戲？他們在我身上沒看到什麼？」她這才懂，自己想當演員，卻不知道實際上「怎麼做一位演員」。
她解釋：「老實說，要在這麼短的時間內讓人忘記《型男大主廚》夏于喬真的蠻難，一開始我不能理解。我想說，欸！我都說我要當演員，怎麼都沒有人來找我？後來我反思，我在生活上，還沒有做到一個演員該做的事。」
何謂做一位演員？夏于喬表示，「像我那時候很想演公視的戲，我就會去思考公視如何挑演員，去觀察那些演員私底下的生活，他們在做些什麼樣的努力；我也會去看那些演員的訪問，看看他們認為『演員』應該具備什麼特質。」
她發現，想成為一位演員，不是精進演技就好，還得打開自己的感官。大量觀看任何影視作品之餘，要保持討論，也別害怕問粗淺的問題，因為，在這不斷提問的過程，才會更了解戲與演員間的微妙互動。
除了知識上的進修，夏于喬補充，演員對生活、社會的感受力也很重要，那都會在無形中讓人知道，你是否已經在尋找角色的模樣。「像我挑選演員，一開始也靠第一印象。所以我如果想嘗試或挑戰某種角色，我在生活上要慢慢成為那個樣子。」
這番分享，夏于喬講得正經而淡然，確實有那麼點無能為力，但也有她那份藏不住的執著，如此安慰也鼓勵其他同路人，要勇於替自己找到出路。
只能等待的無力感，宋芸樺感觸也深；得到劇本與角色這回事，她笑說都是緣分。
「我以前得失心也很重，後來才懂，沒被選中並不代表自己不好，只有適不適合。」宋芸樺分享，人往往要藉由他人，才會看見自己的問題。「我一直覺得是自己不好，有一次，公司要找新人，我需要以師姐身份去選角，才發現，有時不是那個人演得不好，他可能很有才華，但就是跟劇中要的角色不像。」自此，她用不同心態去試鏡，更坦然而放得開。
不再扭捏於自己的演技在別人眼中究竟好還壞、技術如不如人，這樣的釋然開啟宋芸樺詮釋表演的另個大門。她開始向角色的內心探索，思考、架構角色的世界觀，想把更深的層次呈現給觀眾。
例如這次在《灼人秘密》中飾演 KiKi，有別於過往學生、小清新的形象，宋芸樺渴望用更貼近生活、有溫度的角度來揣摩同性間的壓抑情感，而非刻板印象所塑造的同志模樣。她直言，這對她來說是個新鮮挑戰，而這個角色最令她痛苦的，是得要符合這個社會的「正常」。
KiKi 在片中為妮娜年少時期的同性愛人，懷抱演員夢，但多年過去，仍在鄉下小鎮當英文老師。「我覺得不管是愛還是職業，KiKi 選擇了比較保守的路，她選擇迎合這個社會的正常。她自己知道她不是這樣的人，但她沒有勇氣，或是，她也不能去冒任何風險。」
談到這裡，宋芸樺眉頭微微一皺，坦言在拍攝時，對「正常」的辯證很反感。那陣子，她看了非常多有關同性愛的電影，有感而發：「有些電影會把同志設定為某種形狀、形象，但我覺得，大家都只是人，只是選擇直接愛這個人，不會因為性別去決定愛或不愛。這很感人，單純喜歡一個人，是很美的事情。」
透過表演的過程傳遞相信的價值，或許是宋芸樺這些年來，從「當演員」的表面不斷向下探而終於找到的，她想保持的初心。
演員面向的，即為人群。各種影視作品、藝術呈現，由大至小，講的都是人性。該如何從日常蓄積表演能量？如何既演卻不矯情？她們從「慢下來」與「尋找平衡」兩個層面談起。
夏于喬回憶，從前上大師李國修的表演課，對李國修說的表演技巧半知半解，這些年，卻慢慢內化，並在自己的生命中實踐。
「國修老師說，我們要想像心裡有個抽屜檔案櫃，生活裡任何一幕感動了你，就要存在檔案櫃裡，需要時把它拿出來，看它當初為何感動自己。但這個東西，用完即丟，感動的東西如果重複用，你就在演了。」
有些人選擇觀察、紀錄感動的畫面；也有些人，透過聆聽他人，學會認同與理解。從前，對事的認知非黑即白，少有模糊地帶的宋芸樺，在成為演員後，活得更柔軟。「我以前是很是非分明的，但我現在會很想聽每個人的故事，甚至會更想了解，當有人做出不同於主流的抉擇時，他為何那樣選擇？他的感受是什麼？」慢下腳步，捕捉平凡裡的感動；放下成見，理解選擇的背後。
訪問過程，兩位不約而同給了個小結，感受生活之於演員有多麼重要。她們都是學了表演，才懂得慢下生活，才看見極端之間，處處藏著平衡。
很有趣，對夏于喬與宋芸樺來說，在演的一路上，反而讓她們活得更真、更有血有肉。至於，她們兩個到底相不相像、誰是誰，也就自然沒什麼好起波紋了。
採訪、撰稿：吳孟倫
編輯：薰鮭魚
攝影：Eason Lam
