專訪演員張寗│我想當一個有價值的演員，當大家的不二人選

在直播當道、連總統都要在社群媒體上經營粉絲的時代，做為名人不偶爾在粉絲頁張貼一下行程或自拍，好像「怪怪的」。眼前的張寗歪頭，瞪著一對靈活大眼疑惑經營自己的必要性，她堅定地破題，她沒想當女明星，只想當個女演員；知名度如浮雲，能讓觀眾留下印象才是重點。

「請不要讓我當個明星。」

這句話鏗鏘有力地迴盪在空氣中，即使經紀人在旁頭痛不已。對張寗來說，表演以外都是女明星的事，她跟劇組每個人一樣，是生產線上的一環，任務是當好那個環，讓生產線運作良好；被觀眾喜愛或崇拜，她謙稱是幸運；論功勞，她歸給幕後工作人員。

「請稱呼我女演員。」這句話就是張寗的主體，不管到哪兒，想法依舊、力道不減。

從角色跟自己相像的部份開始工作；從眼神接收對手的表演

導演張作驥的作品《醉生夢死》裡，張寗飾演一個啞巴性工作者，用眼睛說話，我見猶憐的模樣，引起不少注意。觀眾彷彿還陷在她千言萬語的眼神中，聽到她這次在《自畫像》開口說話，反而有些不習慣。

「眼戲」這個美稱，張寗覺得太重了，揮揮手直說不敢當。她的確喜歡自己的眼睛，但表演時不會特別著墨，因為眼神會隨著和對手的互動、台詞、肢體動作等水到渠成。

「對戲時，我覺得眼神非常重要，基本上只要是跟人互動的表演，兩人有沒有在同一頻率，眼神騙不了人。我去接收別人的表演時，也是透過眼神。」或許這是張寗的天賦，透過一雙雙閃爍未定的眼睛，她可以穿透、可以讀到很多東西。

她在第二部電影作品《自畫像》中飾演台大政治系學生楊婕，精緻的臉龐上疊著多種情緒，熱情、憤怒、無助、絕望……。有趣的是，楊婕熱中公民議題、社會運動，還擔任立委助理，張寗私下卻是個連立委跟議員的差異都搞不清楚的女生，「我是一個宅N次方、不熱中家庭以外的一切的人。」她笑說。

不過，張寗看到了楊婕的人物核心。不管是投身社會運動、為弱勢奔走，或發現想改變結構性問題簡直是蚍蜉撼樹後的心灰意冷，其實都出自內心熱騰騰的正義感。

這正是張寗本身與楊婕相像之處，也是她工作角色的方式──先找到角色跟自己雷同的地方，「這樣開始工作比較容易，自己也比較快進入，所以我把楊婕正義感的部份提出來去放大處理，剩下不一樣的再去加強。」為此，一個對政治冷感的人，去上了政治系的課，耙梳近年社會運動事件，塑造出情緒跌宕有致的楊婕。

就在張寗侃侃而談如何為角色做準備之際，對話中出現「安全感」3字，開啟一個超乎訪綱的討論，那就是電視、電影這類影像表演帶給她的不安全感；她的坦白程度，也不在我們意料之中。

舞台轉換陣痛期，影像表演讓我很沒安全感

「當別人問起，我還是會說我是舞台劇演員。」

擁有不少劇場經驗，張寗體內流竄著舞台劇演員的血液，卻成為她轉換至影像表演的障礙。

「我到現在還會用舞台劇的表演方式和力氣去做影像表演，很容易受傷，不懂保護自己的內外在。會盡力做到導演所有指令，沒做到就會開始質疑自己是不是不夠好，但這件事不見得適用於影像表演。」

她說明，舞台劇演員因所受的訓練、表演場地較大，表情、聲音、情緒都必須有到達數百、上千人之遠的能量；但影像表演跟鏡頭工作，可能很近、可能不知道在哪裡，她必須理解劇本和畫面、跟導演溝通、跟對手培養默契，更要懂得保守自己分寸心力。當因各種考量必須跳拍時，還得知道自己在各片段的狀況，才能讓觀眾看得流暢，而非在每個有自己的畫面，都傾倒百分百的心力演出。

這不代表不認真，而是張寗對一百分的品質要求。有沒有把滿分的表演放對地方、能不能每次都滿分，是重要考量。

「舞台劇可以重複排練，準備到好再上場，但影像表演要當下跟對手、攝影機撞出一百分，而且要每次重來都是一百分，」她接著說，「不是沒排練的機會，是有些東西不能過度排練，不然情感的細節會不見，會失去第一次接觸到的感動。」這個真性情的女子，每分情緒都假不來。

為了克服這些不安全感，張寗迫切追求進修，她想學正統的影像表演課程如跟鏡頭工作，或去認識每個幕後工作內容，想著多少會有幫助。

為什麼演員不太敢說自己的專長是表演？

然而，上述的不安全感都還算形於外，更深層的焦慮或許來自一個很現實、同為演員的你可能也有過的困擾，那就是生計難持、機會不多。

將臨30歲，張寗開始意識到家人老了、自己也當媽，生活好像隨時會迸出一個需要龐大支出的狀況，此時自己支撐得了嗎？做表演能為物質生活帶來保障嗎？「如果哪天真的做不下去，我還有什麼一技之長能支持自己做表演？」這是她目前除了兒子，思索最多的問題。

張寗輕鬆說著沈重的話題：「當演員後發現沒有一技之長，好可怕，蠻想去學個專長如特殊化妝。表演對我來說有點沒安全感，不是擔心會被偷走，而是不知道有沒有工作機會。」她這番話拖出一個很弔詭卻普遍的現象──

為什麼演員不太敢說自己的專長是表演？為什麼表演不能成為一項專長？

這些問句好似不經意被打開的祕密，人習以為常而不以為意，一旦被說破，立刻成為一個好重又殘忍的開放性問答題。現階段的張寗給不出答案，她還得努力替自己解惑。

種種自我質疑或為難，會影響對表演的熱愛嗎？張寗想也沒想地回答不會，「如果會，我早就放棄，不會想學其他東西來『補』了。」她不貪戀在最好的年紀當最美的演員，外在會老，角色會往上走，張寗說她要演到七老八十，「只要有一口氣就可以繼續下去」。儘管她滔滔地傾訴對影像表演的不安和沒信心，她那不服輸的個性和對表演的熱情，依舊倔強地寫在臉上，騙不了人。

希望被記得，成為大家的「第一人選」

從外表看來，張寗像極了很會過生活的新女性，殊不知，她是個朋友不多、生活全繞著兒子打轉的宅少婦。

多數女人可能都沒想過小孩剝奪自由、生活、甚至愛情的程度，卻仍不能否認小孩是個太棒的存在，有時不是小孩黏，反而是母親離不開、捨不得。張寗就是如此，積極在工作和陪伴兒子間找平衡，一面隱約透露擔心，怕不能做表演、無法被記得，「我想在大家對我的印象消失前努力付出，我不在意人家怎麼想我，能夠留下印象就好。」她誠懇地有些卑微，不過，這可能就是她做為一名女演員的初衷。

「我發現生命中有種愛叫無私，是怎麼愛另一半、家人、朋友都無法做到的。當媽媽前沒有這種情感，漸漸沒有自己之後，發現那個愛好強大，可以為他死。」聊起兒子，張寗哽咽了，為了阻止淚奪眶而出，她放慢速度、使力念著一字一句，此刻，她眼神的堅定，是這天最溫柔卻撼動人的力量。

某種程度上，「無私」是貫穿張寗的，包含對表演的無所求。她總謙虛認為自己從演戲上獲得太多，掌聲也好、不同的人生也罷，她只有不停地給。

若真要說有什麼「私心」，大概就是希望成為大家的第一人選。

張寗直率表示，兩部電影作品都是接別人不能演的，「我一直在反思，為什麼我不是第一人選，而是第二人選。」她好勝，知道自己是「補上來」的，更想做到讓人更心服口服。

就像在等一份愛，需要在對的時機你情我願，一廂情願或擦身而過，都不確定能否構成愛情。她在等一份「非我莫屬」的愛，等著當誰的不二人選，或一個命定的角色。

「希望我能讓大家覺得是個有價值的演員。」

她有點不好意思地說出這個期許。因為知道機會得來不易，她希望自己常保感恩的心去感謝每個機會、肯定或幫助自己的人，也總自我提醒不要忘記原本的樣子、不要迷失在光鮮亮麗，帶上最初對表演的純粹喜愛去體驗不同角色，去享受跟每個對手互動的微妙觸動。

張寗的期待很平實，再度讓人看到她對所愛的無私和執著。越簡單的事物越難守護，我們幫妳記錄在這裡，就當大家也是這樣期待妳，期待一個始終真心誠意的張寗。

撰稿：薰鮭魚 / 攝影：Lin Junye

場地協力：Chinese Whispers悄悄話餐酒館