小小年紀就拍攝童裝型錄，接著廣告、電視劇， 2008年拍電影《渺渺》即一舉入圍金馬獎最佳女主角，隔年的《陽陽》更獲亞太影展和臺北電影獎雙料女主角，直至《逆光飛翔》、《擺渡人》、《妖貓傳》等，讓張榕容更加舉足輕重。
她的表演人生看似順風順水，好像一出生就適合登台，張榕容卻語出驚人表示，本來沒有演戲的念頭，雖然喜歡表演，但她更需要對生活的保證。從小在片場兜轉，隨機緣、時運而大起大落的故事聽了太多，縱使喜歡，張榕容也不敢妄下以表演為志業的決心，大學選填志願也略過戲劇選廣電，想著再怎麼樣，也有一技之長能謀生。
該說幸運還是註定？幕前工作很快地為張榕容帶來穩定收入，務實的她才真正意識到，自己已經離不開，完完全全屬於這充滿變化又沒有盡頭的表演世界。
她形容自己「隨遇而安」，從前母親問未來要做什麼？張榕容一派輕鬆地回答，早上到美妝店、下午到便利商店打工，薪水夠用就好啦。隨著表演經驗漸多，她才慢慢領悟，這份「安」得來不易，是萬全準備、縝密思考和反覆練習後才能獲得的狀態，是厚積薄發。
「我其實超級用功的。」張榕容笑說。每次拿到劇本，她首先幫角色寫傳記，角色怎麼和父母親相處？誰帶大的？有沒有談過戀愛？為什麼和前任分手？諸如此類劇本上沒有的枝微末節，張榕容細心替角色鋪陳內心囈語，積極和導演、編劇找出共識，量身打造一套人設。
這一切都因她不當自己只是個「執行」表演的人，她也是一個「創作」者，有義務在表演中創造出趣味和價值──角色的價值、作為演員的價值。
角色和張榕容相生相依，她餵養角色血肉，使之在觀眾眼前成真；角色回饋她不同的人生旅程，豐富她的閱歷及生命厚度。「我不可能忘記。」她賦予出演過的角色一份鄭重，可演員畢竟得回歸生活、投入下一齣戲，「我會跟他們（指角色）說：『沒關係，雖然我沒有花時間在你身上了，但你永遠是我生命裡的一部分。」
用功的張榕容也非常講究台詞，出道直至今日，拍攝的前一天，她必定用角色的邏輯將台詞順過一遍。「我們打字很自然地就這樣打出來，但有時候我們說話並不會這樣說；或是劇本上的三角形提示你要往桌子拍一下，但現實生活可能也不會這樣做。我基本上一定要充分思考完畢，在最safe的狀態去演。」
甚至，連劇組預算，張榕容都會細細思量。她自嘲有「Magic Hour焦慮症」，以前用底片拍攝，每一卷都是錢，若演員演不好重來，等於浪費一筆預算。 她認為，拍戲是團隊合作，演員是其中團員，擔憂預算不是分心，是演員的專業表現之一，演員本該替團隊著想。
出道得早，張榕容太了解戲劇公式，偏偏她不喜歡好預料的無聊東西，相對的，她也努力給觀眾表演的驚喜。
張榕容自稱「出戲王」，很難好好當個觀眾看電影，要不早早猜到劇情走向，要不開始思考美術、燈光等工作過程，連看鬼片都要分析螢幕的哪一個角落有工作人員正在打光，不安份極了。
因此，能讓張榕容猜不到的，她自是興致勃勃，也不會是太差的東西。「我是故事看到三分之一就可以猜到結局的人，所以我常常會失去觀影的樂趣，但《複身犯》這個劇本我沒有猜到！」一看完錯綜複雜、最後反將觀眾一軍的《複身犯》劇本，張榕容沒多想，立刻答應演出。
在《複身犯》裡，張榕容飾演小孩失蹤的腦科學博士「沈宜玲」，強中藏柔，情緒表現層次豐富，動作戲份特多，是她從影以來最心疼也最有挑戰的角色。
「我在現場很少有笑容，她（沈宜玲）一開始就是丟了小孩，她是不可能開心的。」平常不會思考到這些糟糕情況，當被角色逼得不得不去想像時，張榕容直呼「非常可怕」，她在沈宜玲身上完整經歷母親的堅強、溫柔和脆弱，「這是我演過很真實的一個母親角色。」她真情流露。
「當時是開拍第三天，在拍一場跟對手吐露心聲的戲，演了大概二十遍吧！有情緒最滿的、一半的、二分之一的、三分之一的，總之就是一直嘗試這部電影的悲傷程度應該到哪裡最合適。」為了精準呈現片子的氛圍，張榕容試了又試，她繼續解釋：「電影會以『狀態』為主，每場戲都要有理由，為什麼存在？怎麼往後推進劇情？這些東西不能用很多訊息直接解釋，一定要有某一種情緒積累。」
而「尋找狀態」正是張榕容目前的自我訓練。電視劇《逆局》同步開拍中，她也在嘗試找出台詞背後的意義，因為她說，演員不是在背誦、朗讀編劇的指令，而是代替角色講出這些話；若想讓觀眾有共感，演員需重重解密再細細編碼，說出「人話」，才能讓觀眾在毫無預料的狀態下，爽快被重擊。
慢熟的張榕容話匣子一開停不了，時而不小心露出女孩般的燦笑，瞬間和那五官精緻到有點距離感的人設違和。
她自認是個嗨咖，能量永遠開到飽，一條腸子通到底，開心就無遮掩地大笑，有意見就講出來，但一直到這兩、三年，她才慢慢體會到，演員不能只是會演戲，還要會溝通。
「現在長大啦！」張榕容話鋒一轉，輕鬆自若地將兩手往上一攤，把過去懸而不解的溝通卡關拋諸在後，轉而跟自身對話，學會把「我覺得那樣不ok」輕輕置換成「大家要不要再討論一下」，在追求完美與愉快交流之間流暢穿梭，她直指，這可能是演員必須養成的一項技能。
「我是看起來樂觀的悲觀主義者，但你問我平常怎麼抒發？表演就是我唯一的抒發途徑。」張榕容又丟出一顆意想不到的變化球，原來天塌下來都無所謂的樂觀，倚仗的是nothing to lose的悲觀假設，而表演就是張榕容預習所有攻防的金鐘罩鐵布衫。
回頭看看那些刻在生命裡的角色，張榕容百感交集，「我有時候回去看以前的作品，會覺得真的好棒喔，就是，想那麼多幹嘛？跟以前那個張榕容一樣快樂就好了啊！」小時候和如今的自己相映，半是感慨，半是欣慰。「不過也會覺得很有趣，會告訴自己：『欸！要加油，不要輸給小時候的自己喔！』」一番跌宕的心情自述，讓人看見牡羊座的她既可愛而誠實，骨子裡終究流著樂天又好強的血液。
整場訪談，張榕容越來越掏心，侃侃而談最近的表演心得，自評懂得為角色思考更多，自我要求每場戲都有充分理由，每份情感都真實又踏實。你絕對不要小看用功型選手，就算疲憊，但他們從不後悔，「我不做會後悔的事，我知道鬆懈的話，我會後悔。」初心無敵，相信張榕容能憑著天生的一股「單純」，給出純粹的表演。
「你沒辦法拿一碗飯吃一輩子，總是要想辦法變出多兩道菜囉！」是天生奇材還是土法煉鋼，個性積極或消極，也許根本沒那麼重要，快快樂樂地活著，放飛自我在故事裡暢遊，讓張榕容一直有戲拍，她就能撐起屬於她的魔幻天空。
