常在廣告中看見她神情搞笑，教人忍俊不禁。你可能叫不出她的名字，卻似曾相識這張臉。她是個演員，名叫陳映如，綽號小蘋果。
「我覺得自己是打不死的蟑螂。」陳映如說，表演路上遇到很多挫折，可即便被擊倒，她也要奮力掙扎，重新站起來。第一次聽到女演員自喻「小強」，難免意外，但看著她堅定的笑顏，和不言而喻的「求生」意志，任何人都會被折服。
逗笑他人是陳映如與生俱來的本領，但她並不滿足於此。「帶給別人歡笑的同時，偶爾也會懷疑自己。」除了「表演」，陳映如更希望肩負發揮影響力或啟發他人的神聖任務，不論開心、悲傷或感動，終將在觀眾心中留下正能量，這才是她心之所向，是隱藏在圓潤身形、誇張演出背後，那個不為人知的陳映如。
說來還算幸運，陳映如踏入影視產業的第一個正式作品即樂團八三夭《翻白眼》的MV女主角。當時既非科班出身，對表演尚未有太多想法及經驗，單純抱著好奇、好玩的心，沒想到就有了與《誰先愛上他的》導演許智彥的合作機會。
誠如《牧羊少年奇幻之旅》的尋寶少年踏上「夢想之旅」時，上天總會先給些甜頭，而考驗緊追在後。
拍完MV，當時的經紀人為陳映如找了一些廣告試鏡，第一次的試鏡經驗，便讓她十分受挫。還記得，才剛表演完第一段，選角劈頭問：「你有沒有學過表演？」小蘋果反手背在腰後，直冒冷汗，坦白地搖頭，登冷！現場空氣瞬間凝結。那天，她在街上大哭一場，下定決心，要好好面對表演這門「學問」。
試鏡摔了一跤又一跤，她非但沒被嚇跑，反倒越挫越勇，激起骨子裡的學習欲望，全力以赴。認真與演員朋友一番討論後，陳映如選擇以劇場表演出發。
劇場裡的每一場訓練，成了陳映如扎實的養分。印象最深的莫過於「指令練習」及「開船」，透過觀摩、與對手合作，融入講師給予的情境，一步步開發內在能量。
「我蠻相信當一個演員可以做到極致，就一定可以收得回來；可是如果我們只能看到某個程度的模樣，就會很難去發現自己其實有更多可能性。」不管他人怎麼看，演員也許更該先放下對自我的既有成見，去看看自己在不同面向、不同程度長什麼樣子，進而練習收斂，這是陳映如在劇場所得最深的領悟。
表演是生活；要掛著當下角色之名和身分，同時也要有「自己的影子」。陳映如坦言，過去容易將注意力放在臉型、肢體等外在條件，了解後才發現，一場好的表演不該專注在外表，而是要讓觀眾忘記演員的身分，記得眼前角色是真實的存在。問她如何達到這境界？陳映如笑答：「得將不同鏡頭都當作第一次，讓自己在每個take後依然能歸零，才能忘卻真我，當下真實地活在劇本建構、演員想像的情境。」
陳映如舉自己非常喜歡的日本演員安藤櫻為例，安藤櫻在電影《小偷家族》中的「亞紀」一角，真實到不像在表演，使陳映如著迷，回頭找了許多安藤櫻相關作品。其中，《百元之戀》最讓她震懾，安藤櫻先是增肥，又在短短一個月內塑身至拳擊手的體態，她驚呼「意志力要很強才能做到這件事！」語氣滿溢崇拜，期許自己能像安藤櫻，成為一位不被身材限制的演員。
別看陳映如總是「笑面」，她自認是悲觀主義者，但「只要有人哭，就有人笑。」隨著歷練，她開始懂得化悲觀為動力。
「我其實蠻常掉入黑洞，」說到這裡，她停頓一會兒，隨即以堅定的口吻說道：「可是我知道自己會再重新站起來。我覺得是因為自己不夠努力，不努力就會停在這裡，我只能不斷往前，要想辦法脫離困境，在那之前，我會接受自己掉進困境裡。」
這也讓陳映如格外有意識地避免「危險的表演」。所謂危險的表演，係指演員已經栽進特定情境而無法自拔，回到現實狀態，又沈溺在負面思維，超出平常的情緒負荷。
憶起在37度2戲劇工作室擔任助教的過程，陳映如看過不少血淋淋的例子，當面臨這樣的情況，她會當起自己的諮商師。一如平時面對低潮的姿態，她選擇先接受自己處在黑暗的事實，再進行自我對話，好比催眠，引導自己將注意力轉移至情緒的出口，慢慢釋放超載的思緒。
她當然也接受了自己的外型。「因為身材，築起一道防護牆；也因為身材，意外地成為演員。」 陳映如在社群媒體如是說，字裡行間透露著，儘管主流的審美觀像緊箍咒，她早已坦然接受且喜歡自己，並在每次的演出中，將「自己」全然攤在觀眾眼前。
我忍不住問陳映如，如何打破自我的保護機制？答案出乎意料，她說：「並不想打破它，只是將這道牆換個『材質』，由原本緊實的磚塊，換成了薄薄的濾網。」還笑說，演員這一行，幾乎人人都屬於「敏感體質」，感受得到對方是懷著善良或惡意靠近，若是後者，便將對方過濾在某一邊，相安無事，各自做完工作便可；若是前者多一些，就可以放心地傳遞能量，相信對方也能好好接球。彈性的防護機制，讓陳映如更能徜徉於演員工作，亦更能欣賞自己。
「學了表演後，我對於『美醜』的定義有了不同的看法，每個人身上都有好看的地方，可能一般大眾覺得不好看，可是一定有一處是迷人的。」
特質都是一體兩面，缺點也可能是優點，陳映如自豪地說，正因旁人沒有，所以獨特，只要「施點魔法」，稍加引導，便能瑕不掩瑜，甚至把瑕疵轉變為吸引目光的焦點。
「那道魔法就是表演！」陳映如激昂表示，表演能激發出潛藏的能量。
「表演之所以神聖，是因為這是在幫別人說故事。演員最重要的就是，必須要允許自己發生各種情況。」
所以，她不介意做搞怪的表情，要多怪，就可以有多怪。也許，有些人會擔心自己在鏡頭裡不好看而有所遲疑，陳映如說，表演時，自己就是那個角色人物，應該要相信當下的直覺，讓自信油然而生，表演會更有力度，使人信服。
她並非主張應放任角色吃掉演員本我，陳映如進一步強調，每個角色都要有「自己」在裡頭，才能顯得角色特別。不論是藉由腦補、放大自身經驗，抑或是透過田野調查去深入理解角色的處境及心境，讓自己安然窩在角色裡，甚至成為角色的影子，演員才能理直氣壯地替角色發聲。
一表正經分享了那麼多，陳映如正色補充：「很多人都覺得我只能搞笑，我想跟他們說，我不是只能搞笑而已，我還有很多你們外表看不見的東西，請給特殊演員一些機會。」說完又是一個暢懷大笑。
「我知道自己還有很長一段路要走。」想來也慶幸，她在路上，路很長，儘管大步走。
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